lunes, 6 de julio de 2015

Look, listen and read - Los vikingos y su cultura


Hoy me gustaría hablar un poco sobre el pueblo vikingo y su cultura, que han influido en la subcultura gótica, aunque es más esa imagen romántica de los vikingos existente (surgida en el siglo XIX, el Renacimiento vikingo del Romanticismo). 




HISTORIA:

Los vikingos, procedentes de las frías regiones de Escandinavia, atacaron y conquistaron muchas partes de Europa, así  como lograron ampliar sus asentamientos hasta el Nuevo Mundo. Todo comenzó a finales delsiglo VIII, cuando bandas  de feroces guerreros del norte comenzaron a aterrorizar a los pueblos de la Europa occidental. Estos marineros y  capacitados combatientes violaron, saquearon, asesinaron y esclavizaron a pueblos enteros. Hoy en día se les conoce  como los vikingos.  Pequeños en número, se cree que sólo existían dos millones de vikingos en total, estos guerreros forman parte de la  historia de Europa, instalándose sobre todo en diversas partes de Gran Bretaña y Rusia. Pero, además de las cruentas  batallas y los episodios más tristes, fueron los responsables de la revitalización del comercio europeo tras el colapso y el  bloqueo del Imperio Romano.  Lo que conocemos hoy de los vikingos es que pertenecían a tres culturas diferentes: los daneses, los noruegos y los  suecos. A pesar de que provenían de lugares distintos, estaban unidos bajo una misma lengua, una misma cultura y una  misma religión pagana. Además de todo esto, les unía una sed insaciable de riqueza y gloria.  Una de las primeras incursiones vikingas en la Europa occidental tuvo lugar en Northumbria, a lo largo de la costa norte  de Gran Bretaña, por parte de los vikingos daneses. En menos de 50 años, los vikingos lograron bajar, a través de las  vías fluviales, a ciudades como Rouen o Nantes, en Francia. Se deslizaban en silencio por los ríos, a bordo de sus célebres barcos, robando en iglesias y monasterios, asesinando a los hombres y esclavizando a mujeres y niños (al igual que el resto de las civilizaciones, tampoco son los malos de la película). Las  incursiones vikingas en Europa comenzaron a disminuir a partir del año 1000.  Mientras que los daneses se desplazaban por el Mar del Norte y el Canal Inglés, el este europeo era para los vikingos suecos. Ellos se encargaron de recorrer el Mar Báltico, viajando por los profundos ríos de lo que hoy es Rusia.  Incluso llegaron hasta la capital bizantina de Constantinopla. En Kiev, la capital de Ucrania, los vikingos establecieron  colonias permanentes y crearon una nueva cultura en aquellos lugares que nunca antes habían tenido vínculos de unión  con Escandinavia.  La sociedad vikinga era muy dura, incluso para ellos mismos. Las personas que eran rechazadas por la sociedad, ya sea  por haber cometido delitos como el asesinato, no tenían más remedio que buscar otro lugar donde vivir. Así es como  muchos vikingos viajaron mucho más allá de Europa, primero a Islandia y Groenlandia, e incluso algunos a la costa de  Canadá y Nueva Inglaterra. Así fue como, bajo el reinado de Harald Fairhair, nacieron las primeras colonias vikingas  en el Nuevo Mundo.  Nadie sabe con certeza porqué los vikingos comenzaron sus incursiones en la Europa occidental. Tal vez lo que  necesitaban era más tierras, o bien un deseo de fama y gloria. Cualquiera que fuera la razón, los vikingos ayudaron a  formar a la sociedad europea, dejando atrás el mundo antiguo y acercándonos a la Edad Media. 

SOCIEDAD Y CULTURA

Los vikingos fueron un pueblo marinero (muy mitificado en los anales medievales y sagas nórdicas). Como muchos pueblos medievales, los vikingos tenían un sistema estratificado de castas rígido. Los diversos pueblos vikingos se encontraban interrelacionados a través del mar, que comunicaba los numerosos núcleos habitados sin unidad política. Las diferencias en sus costumbres y en las rutas marítimas elegidas se deben sobre todo a su posición geográfica y a sus peculiares características físicas. Para surcar estos mares usaban dos tipos de barcos drakkars (dragones en nórdico) y knarr. Los knarres eran barcos veleros de casco corto y amplio, lentos pero de gran capacidad. El desarrollo de los drakkares, barcos largos y estrechos de fácil navegación y muy útiles para desembarco y transporte de tropas, sin igual en la Europa Medieval, fue uno de los motivos que impulsó su rápida expansión.


Durante la Era Vikinga, Escandinavia fue escenario de numerosas guerras. Sin embargo, éstas tenían un carácter más de rencillas entre los caudillos locales por dominar a sus rivales que de verdaderas luchas entre naciones. Hasta la segunda mitad de la Era Vikinga no se puede hablar de verdaderos reyes locales, ni de estados definidos.


Los primeros vikingos eran paganos y politeístas. Adoraban a un panteón de dioses que personificaban las fuerzas de la naturaleza y otros conceptos. Más tarde se convirtieron al cristianismo. Hay que tener en cuenta que, en contra de la percepción popular generalizada, los vikingos no fueron uniformemente paganos antes de su conversión total al cristianismo. Un gran número de ellos se había ido convirtiendo progresivamente, bien durante sus incursiones a tierras extranjeras, bien a través de monjes misioneros. Estos vikingos cristianos se hicieron cada vez más numerosos a medida que la nueva fe sustituía definitivamente al paganismo durante la evangelización de Escandinavia, aunque las viejas creencias perdurarían hasta el siglo XI.21 La conversión de los monarcas vikingos y la posterior imposición de la fe cristiana por parte de éstos a todo el pueblo nórdico, constituyó un punto de inflexión crucial en la historia de los vikingos. Durante este proceso de transición religiosa, la fe politeísta vikinga recibió ciertas influencias cristianas (como antes las había recibido de la religión pagana de Roma). A ello hay que añadir que muchas de las fuentes que proporcionan el conocimiento actual de la antigua religión vikinga fueron escritas por cristianos, y algunos de sus mitos y descripciones responden a una visión cristiana de la mitología nórdica.

La mitología nórdica o escandinava comprende la religión, creencias y leyendas de los pueblos escandinavos, incluyendo aquellos que se asentaron en Islandia, donde las fuentes escritas de la mitología nórdica fueron reunidas. Es la versión mejor preservada de la antigua mitología germana, común a todos los pueblos germanos, que también incluye la estrechamente relacionada mitología anglosajona. La mitología germana, a su vez, ha evolucionado de una mitología indoeuropea que era más temprana. La mitología nórdica era una colección de creencias e historias compartidas por los pueblos germanos septentrionales. Es importante señalar que esta mitología no era compartida por los pueblos nórdicos de etnia urálica (fineses, estonios y lapones) ni báltica (lituanos y letones), quienes poseían una propia (aunque parecida). No era una religión revelada, pues no había una verdad entregada por los divinos a los mortales (a pesar que tiene relatos de personas normales aprendiendo las historias de los dioses de una visita de, o a, ellos), y no tenía un libro sagrado. Esta mitología era transmitida oralmente en forma de una larga y regular poesía. Dicha transmisión continuó durante la era vikinga, y nuestro conocimiento sobre ella está basado principalmente en las Eddas y otros textos medievales escritos durante o después de la cristianización. En el folclore escandinavo, estas creencias duraron mucho tiempo, y en algunas áreas rurales tradiciones han sido mantenidas hasta hoy. Otras han sido recientemente revividas o reinventadas como el neopaganismo germano. La mitología también ha permanecido como inspiración en la literatura así como en producciones escénicas o películas.

En la mitología nórdica el mundo está representado como un disco plano. El disco está situado en las ramas del árbol del mundo Yggdrasil, que sostenía los nueve mundos. En él habitaban varias criaturas, como un dragón llamado Nidhogg en las raíces, que, royéndolas, quería derribar a Yggdrasil (consiguiéndolo en el Ragnarök), un águila que habita en la rama más alta, y desde ahí vigila los nueve mundos. A su vez tiene un halcón llamado Veðrfölnir en el entrecejo, que vigila los movimientos del águila. Además hay una ardilla llamada Ratatösk que corretea de las raíces a la copa llevando noticias falsas del dragón al águila, y viceversa, sembrando la discordia entre ellos. Asgard, la región alta del cielo, (as- indica áss/Æsir, gard es asentamiento o residencia), donde vivían los dioses, estaba localizado en el centro del disco, y solamente podría llegarse hasta allí caminando por el arco iris (el puente Bifröst, guardado por Heimdall, quien estaba provisto de un gran cuerno con el que avisaba cada vez que un Æsir (dioses del panteón de la mitología nórdica) o un Vanir lo cruzaba. Los gigantes vivían en un lugar llamado Jötunheim.Una fría y oscura morada llamada Niflheim era regida por Hela, hija de Loki. De acuerdo a la Edda prosaica, esta era el lugar último de residencia de la mayoría de los muertos. Estaba situado en algún lugar al sur del ardiente reino de Muspelheim, hogar de los gigantes de fuego. Entre otros reinos que componen esta cosmología se destacan Alfheim, hogar de los elfos de luz (ljósálfar), Svartálfaheim, hogar de los elfos oscuros. En medio de Asgard y Niflheim se encontraba Midgard,la región baja del cielo, el mundo habitado por los humanos (véase Tierra Media). La cosmología de la mitología nórdica incluye un fuerte componente de dualidad. Por ejemplo el día y la noche tienen sus contrapartidas mitológicas Dagr/Skinfaxi y Nótt/Hrímfaxi, el sol y el lobo que la persigue (en esta mitología «el» sol es femenino y «la» luna, masculina), trayendo la oscuridad Sól y Sköll, la luna y el lobo que le persigue Máni y Hati, y la oposición total entre Niflheim y Muspelheim que da origen al mundo. Esto puede verse reflejado en una profunda creencia metafísica en los opuestos para la creación del universo.

Edda 9 Werelden.png

Hay tres clanes de deidades, los Æsir, los Vanir y los Jotun:

Los pueblos nórdicos adoraban dos clases de dioses, una de ellas y la principal, es la de los Æsir. En Asgard, el hogar de los dioses, habitaban los Æsir (dioses) y las Asynjur (diosas). Todos ellos componían la asamblea a cuya cabeza estaba Odín, el más noble y el más importante. Entre otros están Thor, dios del trueno, con guantes de hierro, su famoso martillo, Mjolnir, y dueño de un cinturón mágico; dios de la fuerza muy cercano a Odín en jerarquía. Baldr, hijo de Odín, es el dios de la belleza y la inteligencia. Tyr es el dios del combate (suele creerse que ese papel lo cumple Thor, pero no es exactamente así). Bragi es el dios de la sabiduría y la elocuencia; Heimdall es hijo de nueve doncellas y guardián de los dioses; duerme menos que un pájaro y el sonido de su cuerno puede oírse en cualquier lugar del cielo o de la tierra. Höðr es el misterioso dios ciego. Vidar es el dios taciturno, pero el mejor para resolver cualquier conflicto por difícil que sea. Váli es el dios de los arqueros, su puntería es insuperable. Ull es el dios del combate cuerpo a cuerpo. Forseti es el As de la concordia y la amistad. Loki es la desdicha de todos los Æsir y de los hombres; astuto e intrigante, imprevisible y caprichoso, es el dios del caos, el azar, propenso a la mentira y el engaño. Entre las diosas o Ásynjur del panteón nórdico se encuentra Frigg, esposa de Odín, la vidente; Eir, la curandera; Sjöfn, que conduce los pensamientos de los hombres hacia el amor; Var, diosa de los juramentos; Syn, la guardiana de las puertas; Iðunn, esposa de Bragi, que guarda en un estuche las manzanas que morderán los dioses cuando envejezcan.



Aunque los habitantes originales del cielo eran los Æsir, ellos no eran las únicas divinidades que las razas nórdicas veneraban, Árbol genealógico de los Æsir. pues también reconocían el poder de los dioses del mar, del viento, de los bosques y las fuerzas de la naturaleza. Se denominan Vanir, vivían en Vanaheim y gobernaban sus dominios a su deseo. Njörðr rige el viento, el mar y el fuego, y tiene como esposa a Skaði, la cazadora. Frey y Freyja son hijos de Njörðr: Frey rige la lluvia y el sol y se lo invoca para conseguir buenas cosechas, representa la fecundidad; Freyja es la diosa del amor.


La distinción entre Æsir y Vanir es relativa. Se recalca el carácter guerrero de los primeros, y pacífico de los segundos. Hay dioses que pertenecen a los dos campos, y con frecuencia, se producen asimilaciones o divisiones entre deidades. Por ejemplo, antiguamente Frey y Freyja eran dos aspectos de una única deidad, que luego se separó. Más tarde, la popularidad de Freyja, el parecido de sus nombres y funciones hicieron que se confundiera con Frigg. Algunos estudiosos, entre los que se encuentra Georges Dumézil marca una diferencia respecto al carácter terrenal de la acción de los Vanir. En ellos encontramos incumbencias sobre la siembra, el clima y las cosechas. El carácter de los Æsir no deja dudas que se trata de dioses que se ocupan de cuestiones espirituales.

Los gigantes o jotuns (jötnar, iotnar, þurs, eotenas, etc.) son seres peligrosos para los hombres. Estos se pueden comparar con los titanes y gigantes de la mitología griega y generalmente se traducen como «gigantes», aunque «trolles» y «demonios» se han sugerido como alternativas útiles. Son seres monstruosos y enormes, pero también sabios (como Mímir) y ricos, de los que se benefician los dioses en ciertas circunstancias. Están en el origen del cosmos (que se forma del cuerpo de Ymir). Algunas gigantes poseen una gran belleza (por ejemplo Gerðr).

Otros seres sobrenaturales son las nornas (fijan el destino y sus decisiones resultan irrevocables; Urð, Verðandi y Skuld son las principales), las valquirias (hijas de Odín, eran hermosas y fuertes guerreras con la capacidad de sanar cualquier lesión), los enanos (son de género masculino y no se suelen reproducir, viven bajo la tierra  y su ocupación principal es la minería y la metalurgia), los elfos (en la época escandinava forman dos grupos, los álfar de luz (ljósálfar), que viven en el cielo y los álfar negros u oscuros (svartálfar, dökkálfar) que viven bajo tierra y en montículos y tumbas, y que no se distinguen bien de los enanos (dvärgar)) y las bestias entre otros. 


Las runas eran símbolos de escritura utilizados por los antiguos escandinavos, que probablemente constituían un alfabeto. Su origen se remonta a la Edad del Bronce y quizás a un tiempo anterior. Esas runas, también llamadas alfabeto futhark (por el nombre de las primeras letras), fueron empleadas para escribir el antiguo nórdico la lengua de los habitantes de Escandinavia. En su origen las runas se labraban en pequeñas piezas de piedra y madera, por lo general cantos rodados, aunque también las hay en arcilla y actualmente se las reproduce en juegos de naipes con diseños muy variados.

Y eso es todo por hoy, espero que os haya gustado,


V.B.

miércoles, 1 de julio de 2015

Look, listen and read - Leaves' Eyes


Leaves' Eyes es una banda de metal sinfónico formada por la ex-vocalista de Theatre of Tragedy Liv Kristine y por el equipo entero de Atrocity, liderado por su esposo Alexander Krull. Ambos grupos también tienen buena calidad. 

La mayoría de las letras de las canciones, escritas por Liv Kristine, tratan sobre la mitología nórdica de la época vikinga.  En la mayoría de canciones Liv Kristine canta sola pero ocasionalmente añaden la voz gutural de Alexander Krull para darle más ambientación gótica. Tienen una discografia amplia y completa que os invito a conocer. 

Por el grupo han pasado gran cantidad de artistas que han dejado su influencia en cada pieza de esta banda, pero como he mencionado anteriormente, sin duda es Liv Kristine quien junto a Alexander Krull aportan ese toque folk y gótico de la banda. Espero que os guste. 





Make Your Self - Falda de tul y falda circular

Hace mucho que no subía una entrada de manualidades y creo que esta entrada puede llegar a ser muy útil. Hay un montón de tutoriales en youtube para hacer una falda de tul, pero yo os voy a enseñar a hacerla sin saber enhebrar un solo hilo.

MATERIALES:

Tijeras

Regla

Tul:  El largo debe ser el doble del que quieras más tres centímetros (para el nudo que harás luego).
El ancho debe de ser  más o menos tres veces ese ancho de la cintura (o cadera).

Cinta de raso:  Esta cinta puede ser del ancho que quieras y de largo el perímetro de la cintura o la cadera más un par de centímetros (si quieres añadir un botón esos centímetros te serán muy útiles).

PROCEDIMIENTO

Yo he utilizado trocitos de tul de ancho 17 cm y de largo 100 cm, depende del volumen que queráis darle a la falda y la homogeneidad podéis escoger trozos más o menos anchos.

Una vez que tenemos los trocitos de tul (calculad que el ancho de la cinta se os va a quedar a la mitad y que tiene que quedar pomposa y sin huecos), atamos la cinta de raso a dos sillas o caballetes y empezamos.

Lo que hacemos es coger un trozo de tul, doblarlo por la mitad, y lo cogemos juntando por los extremos y separando por la mitad. Lo pasamos por detrás de la cinta y los extremos que están separados los metemos por lo que antes era la mitad del trozo de tul. Tiramos y colocamos.

Yo usé unas 40 tiras de tul, y si que es verdad que quedó un poco vacío. Luego lo rellené un poco más. Es verdad que la cinturilla no os va a quedar lisa y perfecta. Si queréis arreglarlo coged cinta de raso del doble de ancho, doblad a la mitad y cosed por el exterior y por el interior de la falda. Es un poco más complejo pero bueno.


Cuando la hice por segunda vez (rehice) quedó bastaante bonita. Si que es verdad que al ser tan larga y homogénea es como muy formal y me la tengo que poner con pantalones porque por mucho tul que haya metido, de vez en cuando se abre y no viene mal llevar debajo los pantalones cortos negros.

Para las personas que sepan coser he encontrado un vídeo genial para hacer la falda tipo skater en la que te lo explican de forma bastante clarita. Estas faldas ahora mismo están de moda y las puedes encontrar en diferentes tiendas, pero por si algún día dejáis de encontrarlas aquí os dejo el vídeo y una guía visual.




Espero que os haya gustado y que lo pongáis en práctica.

V.B.


lunes, 29 de junio de 2015

Look, listen and read - Cantos de sirena

Hoy me he transformado en sirena para contaros más a cerca de este ser mitológico que tantas historias ha creado y tanto arte ha inspirado. 



La palabra sirena viene del griego, y literalmente significa "encadenado", aunque también se relaciona con la palabra kimera del sánscrito, que significa animal fabuloso o increíble, lo cual está relacionado también con una deidad griega, Quimera, hija de Tritón. 

Las sirenas que se han representado en la televisión siguen la tipologia de las náyades y nereidas de la mitología griega, hermosa y coqueta, al menos en lo que se refiere a la apariencia física. Esa visión idealizada de las sirenas hará que en el siglo XVI sean un símbolo de prostitución. 

La mitología griega muestra a las sirenas como unas criaturas difusas de origen confuso, probablemente ligado al mundo de los muertos. Según los mitos originales se trataba de seres con cuerpo de pájaro y rostro o torso de mujer, que inequívocamente se distinguen siempre por el hecho de tener una voz musical, prodigiosamente atractiva e hipnótica.En época preclásica comenzaron ya a asimilar, aunque nunca plenamente, ciertos aspectos aislados de otras ninfas como las náyades o las nereidas: en concreto, la asociación más o menos directa con el medio líquido y la fatalidad de su atractivo. Náyades y nereidas resultaban letales para los hombres debido a su naturaleza acuática, si bien eran normalmente benéficas y les prestaban ayuda; en cambio, las sirenas adquirieron un carácter maligno de matiz monstruoso, pues el influjo irresistible de su canto llevaba intencionadamente a la perdición.

Sirena griega
Representación de náyade (Waterhouse) y nereidas (Bussiére)


En Oriente Medio, fruto de la mitología clásica, surge la diosa Derceto, muy similar a la figura de Atargatis (diosa siria), con una morfología anfibia a la que los peces le eran consagrados. 


En algunos cuentos antiguos chinos, las sirenas son una especie cuyas lágrimas se convierten en perlas preciosas. Las sirenas también pueden tejer un material muy valioso que es ligero, hermoso y transparente. Debido a esto, los pescadores querían capturarlas, pero el canto de las sirenas lo dificultaba. En otras leyendas, las sirenas son unas criaturas maravillosas, hábiles y versátiles, además estaba mal visto que los pescadores quisieran capturarlas al contrario que en el primer caso. 


En las Islas Británicas las sirenas son malos presagios. Las sirenas podrían nadar en agua dulce para llegar hasta los ríos y lagos y así ahogar a sus víctimas, haciéndoles creer que eran personas que se estaban ahogando. En ocasiones, las sirenas podrían curar enfermedades. Algunas sirenas eran descritas como monstruos grandes de hasta 600 m.




Es muy conocida en Gales la historia de Dahud, la princesa de Caer Ys, una ciudad que, debido a los pecados de la hija del Rey, fue condenada por los dioses a ser tragada por las olas. Cuando el padre de Dahud escapaba, su hija cayó al mar, y ahí sigue desde entonces, transformada en una sirena, nadando entre las ruinas de Caer Ys. Otra leyenda muy popular es la de Murgen: En el siglo VI, una sirena fue capturada y bautizada en el norte de Gales, y se le enseñó la lengua nativa. Se dijo que no era pez porque cosía y hablaba, pero no era mujer porque podía vivir bajo el agua. La sirena figuró como una santa en ciertos almanaques antiguos, bajo el nombre de Murgen que quiere decir mujer que viene del mar.

En Irlanda se hablaba de merrows. se creía que el número de hembras es superior al de los machos, estos son más feos que sus compañeras: un merrow masculino poseen dientes puntiagudos y rostro semejante a un cerdo. Todos los merrows se caracterizan por las membranas de sus manos, su hostilidad hacia los humanos y sus prendas mágicas, que les permiten atravesar cualquier corriente oceánica. Todo hombre o mujer que le roba la prenda a un merrow tiene poder sobre él, y en muchos relatos, varios hombres esconden estas prendas obligando a las hembras a casarse con ellos. Los hombres ganan así esposas bellas y ricas, pero si la esposa merrow recupera su prenda, la llamada del mar será tan fuerte que acabará abandonando a sus hijos y a su marido.

En la mitología escocesa, hay una sirena llamada Ceasg o "doncella de las olas". La parte inferior de esta sirena es la de un salmón. Se dice que a aquellos que la capturan les concede tres deseos si la devuelven al agua, pero cuando un hombre se enamora de ella, la mujer-salmón lo seduce y lo arrastra a las profundidades. Famosos son también los selkies, hadas marinas que en el mar adoptan la forma de una foca, pero al llegar a la tierra se deshacen de sus pieles para tomar forma de mujer. Al igual que con los merrows, todo hombre que quiera una esposa selkie solo tiene que robarle la piel de foca, pero si ella encuentra la piel, volverá al mar para siempre. Los hijos nacidos de la unión de hombres y selkies tenían membranas que unían los dedos de sus pies o sus manos.

    

Las historias de sirenas también son muy famosas en la península, hay una gran cantidad de relatos acerca de mujeres-pez que seducen a los marinos, aunque en otros, estas ninfas son totalmente benevolentes.

Es famosa en Cantabria la historia de La Sirenuca, una sirena que antes fue humana. Su madre, harta de que la desobedeciera para ir a los acantilados, gritó "Permita Dios que te vuelvas pez", y así sucedió. Desde entonces, alerta con su canto a los marineros de que se acercan peligrosamente a los acantilados. Esta es una de las pocas sirenas completamente buenas de la mitología europea.

En País Vasco son muy populares los seres mitológicos llamados Itsaslaminak, que en castellano significa Lamias del mar. También se les llama Arrainandereak (mujeres-pez). En lugar de piernas o pies palmeados de pato como toda Lamia de las montañas vasco-navarras, poseen una larga cola de pez. Igual que las otras Lamias, las Itsaslaminak peinan sus cabellos con peines de oro de los que dependen totalmente. Quien quiera dominarlas puede robarles el peine, aunque eso las enfurece, pudiendo ahogar al ladrón o traer mal tiempo a las costas. Sin embargo, no siempre son malas y a veces se enamoran apasionadamente de los marineros que rondan por las costas vascas.


En la mitología extremeña también hay sirenas, pero éstas viven en los ríos, de los que salen para ahogar a los hombres después de seducirlos con sus cantos. Se cree que hay una sirena que nada por las aguas del Tajo en Garrovillas, y otra que cada noche de San Blas, sale de la fuente de Luná en Usagre para atraer y ahogar a sus víctimas.

En la mitología gallega existe la leyenda de Marina o Marinha. A diferencia de otras es una sirena buena, toalmente hermosa que se enamora perdidamente del duque Don Froilaz. Los dos tienen un hijo al que llaman Xoan, por la noche de San Juan y que es el origen del Linaje Mariño.

Y hasta aquí la entrada de hoy, espero que os guste y que como siempre os lleve a indagar más. Esto es muy general y particularmente creo que se puede hablar siglos y siglos solo de las selkies. Estoy segura de que hay más que decir acerca de sirenas, pero como lo desconozco, espero vuestras aportaciones en los comentarios. 

V.B, 

miércoles, 20 de mayo de 2015

Dress your doll - Calor y moda gótica

Empieza a hacer calor y eso se nota en nuestros armarios. Evitamos las faldas largas, los tejidos gruesos y las diversas capas de ropa que solemos llevar en invierno. Hay gente a la que eso le puede resultar incómodo porque nota que no viste de la manera que busca o quiere vestir. Hoy os voy a intentar dar consejos sobre como podemos dar un look más personal a prendas que cualquiera podría llevar y lograr así un estilo más gótico, neovictoriano, steampunk...


El primer consejo que os doy es que intentéis buscar prendas de tejidos finos, que transpiren, como el algodón, lino, telas absorbentes, gasas... Por supuesto es mucho más soportable llevar un vestido de poliester y algodón en junio que uno de terciopelo. 
ClaraOlivia

El segundo consejo es reducir la cantidad de negro en nuestro armario. Podéis intentar crear un look que sea completamente blanco, compartir colores, alternar negro y blanco, monocolor... La moda gótica no exige ir de negro, si bien es cierto que es nuestro color predilecto. Aun así puedes escoger un vestido blanco que te de un toque fantasmal, usar violetas, azules, rojos... 
RedcoralSilver girlRaizapurple loveMint:)SunsineNatural beauty
Con estos dos consejos podemos conseguir con un poco de imaginación y un buen fondo de armario un montón de cosas. En tercer lugar, suprimir las capas sobretodo a pleno día. Está bien llevar un conjunto y una rebequita para que no te de el sol en los brazos, pero no hace falta ponerse seis faldas, tres camisetas, un corset y dos chaquetas (estoy exagerando obviamente). 

En cuarto lugar me gustaría recalcar los adornos, tanto el maquillaje como la joyería/bisutería, el peinado u otros complementos como gafas de sol redondas o medias de rejilla pueden hacer que un vestido rojo pase de ser un vestido que cualquiera se puede haber comprado en el H&M o un vestido que te quede bien, con el que te sientas a gusto y con el que seas tú. Una cosa que yo hago mucho, es ponerme un underbust encima de un vestido, lo que le da ese toque gótico que a mi me gusta. 
Por último, la personalización de prendas básicas como camisetas de tirantes con un encaje cosido o unos shorts con lazos en los bolsillos. Y si no personalización, la compra de las propias prendas de verano a tiendas góticas, las tiendas con ropa "alternativa" también tienen productos especializados para estas temporadas. 


V.B.